林乐成在上博讲座“纤细维微—前卫纤维在生活中的应用”的配图，以纤维材料制成的立体纤维艺术品

　　经丝绸之路流布世界各地的中国织物现在庋藏何处？今天还能复原古代织机并加以使用吗？纤维在当今有哪些新的运用？布文化怎样渗透进现代生活的方方面面？

　　上海博物馆“布文化”系列活动于上周日启动，这是继2012年“纸文化”系列后，上博又一以媒材为主题的文化系列活动。此系列活动将持续近一年，以“布从何而来，布归为何物”为主旨，从纺织原料至成品布面、成品布面至布艺品两大环节入手，以贯穿始终的技术手段和文化内涵为主线，展现中国古人的审美情怀与生活智慧。

　　三板块：织工、织史、织物

　　上海博物馆教育部主任郭青生对记者表示，“布文化”系列活动不仅能告诉大家纺织的工艺环节和织物的相关历史，更能启迪人们的思想，促使大家去思考布的未来，去探索布归为何物的可能性。

　　“布文化”系列分为“织工”、“织史”、“织物”三大板块。其中，“织工”将分解纺、织、印、染、绣各工艺环节，并对宋锦、云锦、蜀锦、缂丝作专门的比照和赏析。“织史”对古代中央染织机构、服饰考古、丝绸外销、古代织物纹样等话题进行解读。“织物”则以传世藏品为基础，梳理中国历代服饰特点以及国内外博物馆的中国织物藏品。

　　30多场公众讲座为主体

　　据上海博物馆教育部相关负责人介绍，“布文化”系列活动以30多场公众讲座为主体，包括中国美术学院、南京大学、辽宁省博物馆、英国维多利亚与阿尔伯特博物馆等学术机构的业内专家、学者，将从不同的视角和专业领域展现布文化的各个维度。此外，辅以丰富的手工活动、文化考察等参与性很强的活动，并且还将以流动展示的方式进入到大中小学。

　　10月13日，东华大学服装·艺术设计学院教授卞向阳在上博学术报告厅（北门外西侧下沉式广场内），以“中国风服饰的世界潮流”为题，进行了“布文化”系列活动的首场讲座，与公众分享了中国风服饰的历史脉络和经典案例。他尤其强调中国风服饰设计必须遵循审美距离理论，对于本土设计师而言，是时间上的审美距离，对于外国设计师而言，更多体现为空间上的审美距离。同日下午，“前卫纤维在生活中的应用”这一话题，由清华大学美术学院工艺美术系主任林乐成教授主讲，他主张以一种艺术的眼光看待纤维这种日常之物。他通过一系列的纤维艺术作品，向观众呈现纤维在今天的外延拓展。

　　“布文化”系列活动（部分）

　　重见天日—出土织物的现场保护

　　时间：11月9日10：00

　　主讲人：王亚蓉（北京中国社会科学院研究员）

　　简介：织物出土后的现场保护方法。

　　章服之实—我眼中的沈从文与纺织服饰考古历程

　　时间：11月10日10：00

　　主讲人：王亚蓉

　　简介：师从沈从文先生、担任其助手一同研究纺织服饰期间的故事。

　　千式八百—中国传统织物纹样一览

　　时间：11月10日14：00

　　主讲人：高春明（上海非遗办公室主任）

　　简介：中国传统织物纹样类型及其在各种织物工艺上的应用。

　　面底二重—宋锦织法及复原保护

　　时间：11月23日10：00

　　主讲人：钱小萍（苏州丝绸博物馆名誉馆长）

　　简介：宋锦流变与织造技艺、修复保护技术。

　　手织机纺—纺织工业现代化的历程与纺织机械

　　时间：12月1日10：00

　　主讲人：蒋昌宁（上海纺织博物馆馆长）

　　简介：纺织机械的类型，工厂大机器生产的传入与普及。

　　以上活动地点均为上博学术报告厅（北门外西侧下沉式广场内）

（东方早报）