“东方美学·数字再生——中国传统服饰文化互动美育展”正在北京师范大学京师美术馆举行。该展以中国古代帝王服饰上的“十二章纹”为主线，在具象化、空间化呈现纹样演变的同时，运用数字再生技术进行趣味演绎与再创作。

“东方美学·数字再生——中国传统服饰文化互动美育展”运用数字再生技术展现东方美学。北京师范大学艺术与传媒学院供图

　　据《左传》记载：“中国有礼仪之大，故称夏；有服章之美，谓之华”。中华传统服饰凝聚着东方美学精粹，更承载着源远流长的华夏文明。第一展区“锦绣华章”以中国帝制时代的服饰等级标志“十二章纹”(日、月、龙、星辰、山、华虫、火、宗彝、藻、粉米、黻、黼)为切入，精美的纹样配以讲解，让观众欣赏其艺术魅力的同时，更能领略其审美价值与文化内涵。第二展区“天人合衣”特别设置了cave体验区，以环绕式粒子光影与三维投影技术，带来华纹锦绣之美的沉浸享受，让每位观众都能体验集天地于一身的帝王章服，感受东方哲学中“天人合一”的思想精髓。第三展区“数字再生”展出了不少学生的再创作作品。这些风格迥异、色彩鲜明的“十二纹章”作品，完全通过AI创作工具智能生成。

　　与传统展览不同的是，此次展出内容均为数字展陈，从服饰研究、三维制作到策展实施，足足有两年之久。展览是融合了北京师范大学艺术科技融合创新中心数字化研究成果、美术设计、音乐舞蹈、人工智能等多学科实践教学成果的创新尝试，更是北京师范大学艺术与传媒学院、艺术科技融合创新中心积极落实中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展的有益探索。

“东方美学·数字再生——中国传统服饰文化互动美育展”运用数字再生技术展现东方美学。北京师范大学艺术与传媒学院供图

　　北京师范大学艺术与传媒学院院长、艺术科技融合创新中心主任肖向荣教授是该展的策展人。他在发言时提出，作为北京师范大学全艺术学科汇聚的独特学院，此次展览是对于学院多艺术学科实践创新能力的一次检验，也是关于学科交叉融合的一场实验。在整体艺术的背景下，策展团队通过美术设计、音乐、舞蹈与人工智能等学科的交融创新，最终呈现出肉眼可见、身体可感的东方和谐之美。

　　北京服装学院副校长邹游教授从教育者、创作者的角度分享了观展感受。他提出，“东方美学·数字再生——中国传统服饰文化互动美育展”是一场贯通古今、融汇中西的展览。展览通过当下最新的技术语言表达中国传统的服饰技艺，充分展现了新时代艺术创作的一种担当。

　　作为北京文化艺术基金2022年度资助项目，该展将在京师美术馆持续至9月中旬。

　　(来源：中国新闻网)